高校生でも通える！おすすめのお笑い芸人養成所3選

お笑い芸人を目指すなら、早い段階から専門的な指導を受け、実践経験を積むのがおすすめです。近年では高校生でも通える養成所や、学生生活と両立しながら学べる環境が増えています。本記事では、高校生からプロのお笑い芸人を目指したい方に向けて、個性を伸ばす指導や舞台経験、現役プロからの学びが得られるおすすめの養成所を紹介します。

高校生でもお笑い芸人になれる？

結論から言うと、高校生でもお笑い芸人を目指すことは可能です。

近年では高校生向けのお笑い大会「ハイスクールマンザイ」が注目を集めており、優勝したコンビの中には現在テレビなどで活躍しているお笑い芸人もいます。

しかし、本格的にプロの芸人を目指すのであれば、養成所に通うことをおすすめします。

養成所に通うことで、独学では身につけられない笑いのノウハウを身につけられるほか、実践経験を積む機会も得やすいです。

また、大手芸能事務所が運営している養成所では、成果を上げることでその事務所に所属するチャンスが得られるかもしれません。

高校生でも通えるおすすめお笑い芸人養成所3選

ここでは、高校生でも通えるお笑い芸人養成所として「ワタナベコメディスクール」「松竹芸能養成所」「太田プロエンターテインメントカレッジ」の3つを紹介します。

高校への通学とお笑いへの夢を両立させたいと考えている方は、ぜひ参考にしてください。

ワタナベコメディスクール

ワタナベコメディスクールは、一人ひとりの個性を大切にした独自のカリキュラムで、芸人やお笑いに関わるクリエイターを育成する養成スクールです。

単にネタ作りや表現技術を学ぶだけではなく、その人ならではの魅力を引き出し、芸能界で長く活躍するための「自分だけのおもしろさ」を磨くことを重視しています。

一人ひとりの個性を伸ばす徹底した個別指導

ワタナベコメディスクールでは「100人いたら100通りのプロデュース」という考え方を大切にしています。

芸能界で活躍するためには、基本的な技術力だけでなく、他の人にはない個性や魅力を持つことが重要です。

そのため、ワタナベコメディスクールでは1クラス約20名程度の少人数制を採用し、受講生全員に目が行き届く環境を整えています。

一人ひとりの性格や特徴、得意分野を理解したうえで指導を行い、それぞれが持つ魅力を最大限に引き出すことを目指しています。

実践力を磨くライブ出演の機会

芸人として成長するためには、実際に人前に立ち、お客さんの反応を受けながら経験を積むことが欠かせません。

ワタナベコメディスクールでは、授業だけでなくライブ出演の機会を積極的に提供しています。

入学者全員に年間12回のライブ出演チャンスが用意されているので、ネタを披露する経験を重ねながら実践力を身につけやすいです。

舞台では、間の取り方や表現力、観客との距離感など、実際の現場でしか実感できない多くのことを学習できます。

現役プロから直接学べる環境

ワタナベコメディスクールでは、業界の第一線で活躍する講師陣や現役所属芸人から直接指導を受けられます。

お笑い業界は流行や求められる能力の変化が早いため、現在の現場を知るプロから学ぶことは大きなメリットです。

ネタ作りの考え方や表現方法、芸能界で活動するための心構えなど、実際の経験をもとにした実践的な指導を受けることができます。

また、卒業生として活躍する先輩芸人から学ぶ機会もあり、リアルな経験や業界で必要な考え方を身につけられる点も特徴です。

松竹芸能養成所

松竹芸能養成所のお笑い芸人コースは、芸人として必要な基礎力から実践的な表現技術まで、幅広く学べる育成環境が整っています。

漫才やコントなどのお笑い技術だけでなく、トーク力やアドリブ力、演技力など、芸能活動に必要となる総合的なスキルを身につけられる点が特徴です。

幅広いジャンルに対応した総合講座

松竹芸能養成所では、芸人やタレントなど幅広いジャンルで活躍するために必要な基礎スキルを学ぶ「総合講座」を実施しています。

授業では、バラエティ番組やラジオ、ライブなどの現場で求められるトークスキルをはじめ、大喜利、ギャグ、モノマネ、一発芸など、芸人に必要な瞬発力や対応力を養う内容を取り入れています。

また、近年重要性が高まっているSNSに関する基礎知識も学べるため、テレビや舞台だけでなく、さまざまな媒体で活動するための力を身につけられる環境です。

講師による実践的なネタ指導

お笑い芸人として活動するうえで欠かせないネタ作りについても、基礎からていねいに学べます。入所後は、ネタ作りの基本的な考え方から指導が始まるため、初心者でも安心して取り組めるでしょう。

完成したネタに対しては、講師陣から具体的なアドバイスを受けられます。「観客に伝わるネタ作り」「自分の個性を活かした表現方法」「賞レースを意識した構成」など、実践を想定した改善を行えます。

表現力を高める演技レッスン

漫才やコント、漫談、フリップ芸など、さまざまなお笑いジャンルで活躍するためには、表情や動きなどの演技力も重要です。

松竹芸能養成所では、顔の表情、身体の使い方、見せ方、舞台上での空間の活用方法など、表現者として必要な技術を学びます。

さらに、集団で行う即興劇を通じて、相手との掛け合いや協調性、チームワークも身につけられます。

舞台上での対応力を高めるだけでなく、映像実習による指導も行われており、舞台とは異なる映像での表現方法も学べる点が特徴です。

太田プロエンターテインメントカレッジ

太田プロエンターテインメントカレッジの芸人コースは、プロのお笑い芸人やバラエティタレントとして活躍するための実践力を身につけることを目的とした養成コースです。

1年間完結型の厳選されたカリキュラムを通じて、基礎的な技術習得からライブ実習、番組出演体験まで幅広く学べる点が特徴です。

実践力を磨く1年間の集中カリキュラム

太田プロエンターテインメントカレッジでは、即戦力となる人材育成を目指し、知識を学ぶだけではなく、実際の現場を意識したレッスンを行っています。

ライブ実習や番組体験出演など、人前で表現する機会を通じて、芸人として必要な対応力や表現力を磨いていきます。

また、卒業後には半年間の仮所属制度があり、その期間は太田プロダクションによるサポートを受けながら活動可能です。

成績優秀者は本所属への道も用意されており、プロへのステップアップを目指せる環境です。

芸人としての土台を作る基礎講義

基礎講義では、芸人に必要な発声や演技力、社会人としての基本的な礼儀や挨拶などを徹底的に学びます。とくに腹式発声法を繰り返し練習し、芸能活動に欠かせない声の出し方を身につけます。

また、基礎演技力やエチュードなどについては、劇団主宰者や所属俳優から直接指導を受けられる点も特徴です。

賞レースを見据えた専門的な対策

太田プロエンターテインメントカレッジでは、賞レース対策にも力を入れています。

お笑い界の主要な賞レースで審査員を務める放送作家や、お笑い業界に関わる専門家を講師として招き、実践的な対策講義を行っています。

ネタの構成や見せ方、審査で評価されるポイントなどを学ぶことで、将来的なコンテスト出場に向けた準備を進められる点も大きな魅力です。

まとめ

お笑い芸人を目指すうえで、早い段階から専門的な指導や実践経験を積むことは大きな成長につながります。本記事で紹介したワタナベコメディスクール、松竹芸能養成所、太田プロエンターテインメントカレッジは、それぞれ異なる強みを持ち、個性を伸ばしながらプロを目指せる環境が整っています。高校生活と両立しながら挑戦できる養成所もあるため、自分に合った学びの場を見つけ、夢への第一歩を踏み出してみてはいかがでしょうか。